Hoamatsound

Frühe musikalische Einflüsse

Nana Falkner, die aus einer großen Familie mit sechs Geschwistern stammt, entdeckte früh ihr Talent für die Musik. Ihre ersten öffentlichen Auftritte hatte sie im Volksschulchor, was ihr den Entschluss gab, Sängerin zu werden. Trotz Nervosität vor Auftritten genießt sie die Herausforderung.

Der Weg zur Musik

Nach der Matura entschied sich Falkner für die Musik und absolvierte eine Trainerausbildung. Eine Knieverletzung führte sie zur Straßenmusik, wo sie lernt, mit dem Publikum zu interagieren und ihre eigene Musikkarriere zu entwickeln.

Der Auftritt bei "The Voice"

Der Auftritt bei "The Voice" war ein Wendepunkt für Falkner. Trotz intensiver Nervosität vor den Blind Auditions konnte sie überzeugen und die Coaches für sich gewinnen. Sie wählte Bill und Tom Kaulitz als Mentoren und lernte, dass es nicht nur um die Stimme, sondern um die Gesamtperformance geht.

Songwriting und Albumproduktion

Falkner arbeitet eng mit Eva Klampfer und Thomas Lettner an ihren Songs. Ihr Debütalbum, das auf Deutsch ist, spiegelt persönliche Themen und Selbstreflexion wider. Die Zusammenarbeit bringt neue Perspektiven in ihr Songwriting.

Umgang mit Social Media

Falkner thematisiert die Herausforderungen von Social Media in ihrem Leben als Künstlerin. Sie bemüht sich, eine Balance zu finden zwischen ihrer Online-Präsenz und dem persönlichen Wohlbefinden.

Persönliche Entwicklung

Die Künstlerin reflektiert über ihre inneren Kritiker und die Herausforderungen ihrer Selbstgespräche. Sie arbeitet aktiv daran, freundlicher zu sich selbst zu sein und die positiven Erfahrungen ihrer Karriere zu schätzen.

Verbindung zum Publikum

Falkner schätzt die direkte Rückmeldung von ihrem Publikum, insbesondere in der Straßenmusik, und sieht die Magie in der Verbindung mit Menschen, die ihre Musik hören.

Vorstellung der Band Motschka

Die Band Motschka, bestehend aus Mitgliedern, die sich bereits seit ihrer Musikschulzeit kennen, hat kürzlich ihr Debütalbum veröffentlicht. Die hohe Qualität der Texte, Musik und Produktion wird hervorgehoben.

Musikalische Ursprünge und Einflüsse

Die Mitglieder kommen aus musikaffinen Familien, was ihre musikalische Entwicklung maßgeblich beeinflusst hat. Dies zeigt sich in ihren verschiedenen musikalischen Projekten und Stilen, die sie im Laufe der Jahre verfolgt haben.

Entstehung der Band

Die Idee zur Band entstand spontan während einer Hochzeit, bei der sie gemeinsam auftraten. Dies führte zu der Überzeugung, dass sie mehr zusammenarbeiten sollten.

Songwriting und kreative Prozesse

Die Bandmitglieder diskutieren den kreativen Prozess des Songwritings und wie Ideen oft schnell und spontan entstehen. Wortspiele und humorvolle Texte sind charakteristisch für ihre Songs.

Live-Auftritte und Bühnenpräsenz

Die Energie ihrer Konzerte wird beschrieben, wobei oft auch zwischen den Songs geplaudert wird. Die Band fühlt sich sowohl musikalisch als auch zwischenmenschlich als eine Einheit.

Zukünftige Projekte und Entwicklungen

Obwohl sie an ihrem Debütalbum gearbeitet haben, gibt es bereits Ideen für zukünftige Songs und Projekte. Die Bandmitglieder sind motiviert, ihre musikalische Reise fortzusetzen und neue Musik zu kreieren.

Werdegang und musikalische Anfänge

Aufgewachsen in Oberösterreich und Wien, begleiten Familie und Umfeld die frühe musikalische Neugier. Früh Interesse an Gitarre, später Gesang und Klavier, begleitet von unterstützenden Eltern, die Musikschule und Platzierungen organisierten. Erste Punkband in der Jugend formt Rhythmus und Selbstvertrauen. Von Kindheit an prägen verschiedene Instrumente den Weg, wobei die Eltern eine zentrale Rolle bei der Förderung übernehmen.

Wahl zwischen Jus und Musik, Band- vs. Solowerk

Die Musik wird zur dominierenden Leidenschaft: Jus beginnt als Plan, doch die Nähe zur Jazzgitarre und Songideen wachsen, sodass Musik das primäre Ziel wird. Ein Wechsel von Bandaktivitäten hin zum Solo-Ansatz entsteht schrittweise, begleitet von einer Prüfungssituation, familiärer Unterstützung und dem Wunsch, Lieder unabhängig zu schreiben und aufzunehmen. Freundschaft und Bandpraxis prägen weiterhin die Entwicklung, doch der Fokus verlagert sich klar auf Solo-Arbeit.

Arbeitsweise eines Solokünstlers

Viele Aufgaben liegen in eigener Hand: Booking, Social Media, Videos, Self-Recording, Mixing und Mastering. Ein starkes Netzwerk unterstützt bei Technik, Foto- und Videoproduktion, während ein eigener Studio-Raum Struktur schafft. Straßenauftritte dienen zum Ausprobieren neuer Stücke und der direkten Rückmeldung vom Publikum. Die persönliche nervöse Anfangsphase wandelt sich in Freude am Vortragen, dabei bleibt Authentizität zentral.

Einflüsse, Reisen und Bühnenmomente

Musikalische Vorbilder wie Frank Turner prägen die Stilrichtung, ergänzt durch Blues-, Folk- und Punk-Einflüsse. Reisen und Touren liefern Inspiration; Begegnungen mit Publikum, Festivals und Orte wie Poolbar-Festival prägen stille und laute Momente der Performance. Tattoos dokumentieren persönliche Stationen, während das Schreiben von Songs oft aus Erlebnissen und Freundschaften schöpft und Freunde zum Thema werden.